Kako pogosto morate upoštevati poenostavljen pristop pri izbiri sloga iz tkanin z vzorcem. Tiho kopirane obleke z različnimi velikostmi, ritmično izmenično, sliko razpoloženja. Če pa se poglobite, razumete naravo risbe, kako širše se bo razširilo obseg možnih rešitev in obleke bodo postale bolj izrazite, saj je logika figure opazna in okrepljena v slogu. Modni oblikovalec, ki je dobil naslednjo nalogo, že dlje časa preučuje njegove konstrukcijske lastnosti, se navadi na njegovo temo in se sprašuje, kateri elementi iz nje bodo povedali slog. Odloči, v kateri silhueti se njegova lepota najbolje kaže, podoba katerega modnega modela bo ustrezala.
To se nauči starodavni kostum, kjer je risba vedno delovala za podobo, ki je bila v skladu s silhueto in volumnom obleke. Gledamo skozi knjigo kostumov. Pojdimo po straneh zgodovine. Gotika: vse oblike kostuma in videza so raztegnjene in izredno zožene, črte silhuete so preproste in toge. In slika - na gladkem ozadju se redko raztresejo najpreprostejši motivi rombov, trikotnikov, suhih in geometrijsko pravilno upodobljenih rastlin, kot da bi jih praskali z iglo ali položili iz žice. Nemogoče si je predstavljati polnokrvni tek rož v živo. Vse je strogo, jedrnato in kot emaskulirano - v skladu z ideali strogega asketizma. V času renesanse silhueta postane močna - težka tkanina, težke pregibi in ogromno prepleteno z zlatom - dovolj le ena za bodi - vrtnice s sedem peteljk. Velikost vzorca, okroglost obrisov, izboklina - vse odmeva ideal fizične veličastnosti. Druga slika je rokoko. Ženska lutka je v modi, nežna in lahka in zato risba najbolj nežnih barv: mojstrsko izvedeni akvarelni šopki cvetov, vrstice ozkih trakov, prepletene s cvetnimi girlandami. Barva, občutljiva risba - vse je majhno, elegantno, igrivo.
Začetek XX stoletja, slogu Art Nouveau. Ideal je podoba duhovnosti: ogromne oči, veličastna pričeska, dvignjena navzgor, obleka, ki teče navzdol iz lahkih tkanin. Vzorec je skromen, nežen, ne odvrne od glavne stvari v videzu - duhovnosti obraza, oči. To so drobni grah, droben, kot makovo seme, pike, pike, najtanjše veje.
20-te - "industrijska" podoba, kjer je vodilna silhueta pravokotna majica-obleka. Risba pa je ena geometrija: rombi, pravokotniki, grah. Konča - neposreden rob, geometrijski vložki. V 30. letih je to podobo nadomestilo ravno nasprotno - ženstveno, z dolgimi oblekami, skoraj do gležnjev, s tekočo silhueto in plastičnimi tkaninami. In potem se slika spremeni. V mehkih barvah je zapleten vzorec majhnih cvetov prožen in liričen, kot je obleka sama.
Mini moda, 60. leta. Najbolj spektakularna obleka v tem času ima vzorec tako velik, da je bil en motiv dovolj za celotno obleko. Jasno je, da je sama obleka le majhen telovnik v ohlapni, razgaljeni silhueti, velik vzorec, zaprt v majhni obliki, pa ponavadi presega in vizualno še bolj zmanjša.
Verjetno je torej povsem jasno, kako je jezik risanja zgovoren in izrazen. Kako ga uporabiti v sodobni modi? Danes, ko je glavna beseda slog, je pomembno, da slog slike okrepi slog obleke. In tukaj je koristno vedeti, da so vsi vzorci razdeljeni na dve vrsti. Eden od njih je statičen. Motivi tukaj so simetrični, razporejeni v strogem pravokotnem ali šahovskem vzorcu. Najpogosteje so to vzorci, motivi so geometrijski. Pri konstruiranju sloga zahtevajo enako strogost. Na primer, iz "kljukice", naborki, krila, krila z oblazinjenjem, zaobljene črte šivov niso primerne. Vsi robovi delov naj bodo položeni v ravno črto, vzporedno s smerno črto vzorca, zato je zaželena geometrijsko natančna silhueta, krila bodo le ravna ali nagubana, ovratniki in žepi - pravokotne oblike. Takšne tkanine so najpogosteje dvobarvne in tukaj je še posebej dober zaključek v tonu vzorca, ki poudarja oblikovanje: šivanje, robovi, obrezovanje, pasovi, trakovi na vratih.
Druga vrsta vzorca pa je dinamična, živahna, kjer se vzorci prosto raztresejo po tkanini. Nasprotno, ni "enostavno", če je zaprt v geometrijske, stroge oblike reza. Vsak nepotreben šiv predsodi do njega. Še posebej na hrbtu, kar na splošno velja za samo poroko. Črte silhuete so v skladu s slogom vzorca. Večja, živahnejša je slika, bolj sproščena mora biti v obleki. Kjer ga bo dobil, bo odločitev - v tik krilu, v velikodušno sestavljenem rokavu, v bodici z naročjem - odločila za določen slog.
Če je vzorec velik, se takoj prilagodite dejstvu, da v tem primeru ne boste okrašeni s slogom, temveč s svetlim, učinkovitim kosom tkanine. Kupite takšno tkanino z maržo.
Kako biti previden, če je treba kaj popraviti, zgladi, zgladi po videzu! Mlada debela ženska opazuje tkivo v sferičnih brstih. "Kam greš, " pravi prijatelj, "v tebi je dovolj in tako naprej."
Nanjo stavijo krpo. Obraz se je resnično začel videti bolj zaokrožen, lik je gostejši. Poskusili so še z enim - v mehkem razlitju akvarelov, a v njem se je figura zdela brez oblike in nejasna, kot je tkanina sama. Toda tu so končno našli: svetlobne konture vej z navpično smerjo. In zgodilo se je čudežno prenehanje - celotna "okroglost" je izginila, ženska je postala fit in vitka.
Seveda ste opazili, da se je v zgodovini kostuma dvakrat ponovil velik vzorec: ko je bilo treba figuri dati monumentalnost, še večji obseg v času mini mode.
Bolje se je vitka ženska s poudarjenimi lastnostmi odreči vsemu, kar je na risbi naporno in poudarjeno. Seveda ne bi smeli popolnoma opustiti prevladujočega svojega videza, sicer se bo slog slike izgubil. Pa naj ne bo le ozek trak, ampak trak, ki se izmenično spreminja s cvetličnimi okraski, kar ga bo zmehčalo. Grah - manjše, zaobljene skodelice cvetov z ostrimi listi itd.
